清新灵妙 雅俗共赏——访当代国画名家、湖南科技大学教授曾景祥先生

　　著名画家曾景祥的工笔花鸟画在全国影响很大，正如中国“卓有成就的美术史论家”、“中国著名美术评论家”孙克先生所说：“曾景祥先生工笔花鸟在湖南花鸟画当中，或者说传统工笔花鸟画当中，他是有想法，有突破的，即有一种和现代艺术精神的结合，或者对传统有所突破，有所超越，他的作品称得上是非常的精美”。

　　2015年6月，中国美术馆举办了曾景祥工笔花鸟画展。10天时间，观展人数多达上万人次。这场个展着实在美术界引起了一场较大的轰动效应，彰显了曾景祥先生作为当代国画名家的艺术魅力。

　　笑声如清风，下笔如有神。曾景祥先生快70岁了，以“古来稀”的高龄泼墨敷彩，足见曾景祥先生身板硬朗，元神充足。

　　在湖南科技大学一个安谧清新的小区里，记者走进了曾景祥老先生的画室。应记者要“拍几张照”的要求，他很爽气地走到画桌前，铺开一张宣纸，从笔架上取下一只兼毫，蘸了点水和墨就走起笔来。一眨眼功夫，一对很有动感、活生生的喜鹊跃然纸上。又一眨眼功夫，灵动的树枝、一片片树叶随着他的落笔飞快地“长”出来。树枝有了生气，鸟儿有了灵气，如亭亭玉立的女子，骄矜地回眸，并浅浅一笑。

　　写曾景祥先生，即使采取了“跳跃”方式，也不能绕过工笔画这个“画题”。

　　工笔花鸟画兴于唐，经过五代的发展，及至北宋达到鼎盛时期。文人画的兴起，写意画的出现，使得当时的画坛形成疏密并重、彩墨争辉、工写齐驱的新局面。工笔画和写意画虽然是两种不同的流派和画风，但两者并不排斥，各自独立而又互相影响地向前发展。所谓“写从工出”，画史上许多写意画家都有着深厚的工笔基础，曾景祥先生就是这样一位出彩的大画家。

　　曾景祥先生的花鸟取法两宋，用工笔双勾，赋以重彩。他把中国绘画传统技法和现代结合起来，使这种传统技法有了新的发展，呈现出新的风貌，把工笔花鸟推向新的水平。他在90年代初画的《月朦胧》，2000年初画的《夏风》、《白菊》、《咏梅》等，均可看出宋人的脉络，又有自己的心得，所以在画家圈子内受到很高的评价。

　　两宋的取法，对曾景祥先生的画风改变起到了催化作用。他将工笔与写意结合起来，并在笔墨、材料、观念等元素中寻找变化和尝试。如2010年他创作的《密叶飞歌鸟》就以生动的笔触和泼墨去描写大自然的每一景物。而最成功之处莫过于他能够混合工笔与写意的技法，令作品更加隽美优雅。

　　品读曾景祥老先生的国画，使我们看到了曾先生画法上的工写结合，虚实结合，更加鲜明地看到他善于描绘花鸟世界的丰富多彩的活泼生气，又精于表现画家的心灵感受和动人想象。

　　曾景祥先生作品中的小精灵，栩栩如生，引人喜爱。他还善用灵巧多变的笔墨，色墨结合，以色助墨，以墨显色，在传统固有色中融入西洋法讲求的色彩规律。如树叶的色彩以求整体色彩对比协调，为画面增添韵律，尤其是红色的应用到了极致，红得可爱，红得得当，使我们看到生命在红色中闪光。

　　我们不妨认真地品读今天本网刊登的几幅大写意。曾景祥画家准确地把握动态中的花鸟，并且能在情景交融中体现出转瞬即逝的******。因此，他的花鸟画细致入微，鲜活多姿，生动可爱，******盎然，摆脱了明清花鸟画的僵化、死板的程式，创造了清新灵妙、雅俗共赏的鲜明风格。这种别具一格的花鸟技法永远长青。

　　当代国画名家曾景祥简介

　　曾景祥，汉族，1949年3月生于湖南桃江，1973年毕业于湖南师范学院艺术系美术专业。教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员，中华诗词学会会员，湖南省美术家协会第六、七、八届理事，湘潭市文联荣誉委员，湘潭市美术家协会荣誉主席。

　　曾景祥历任湘潭师范学院美术系主任，株洲工学院艺术分院荣誉院长，湖南科技大学艺术学院院长;曾受聘担任长沙大学双聘教授，湖南工业大学特聘教授。擅长工笔画、写意花鸟画与水彩画，热爱古典诗词，热心理论探讨。

　　其作品曾多次入选全国性大型展览，并有部分获奖，还有不少作品被国内外相关机构及个人收藏。发表专业论文30篇，诗词100余首，在人民美术、高等教育、荣宝斋、天津杨柳青、天津人民美术等12家出版社出版画册、专著、教材22部，完成一项国家级和六项省部级社科项目的研究工作。2015年6月在中国美术馆举办《曾景祥工笔花鸟画展》。(董赤宇 曾祥君)

责任编辑：李玥