《 时代印记 》——为人民而艺术丨专访贾炜

前言

中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思 想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。

在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。

“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。

“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。

在新时代的征程中，让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。

创荣时代：党的十八大以来，围绕做好新时代文艺工作作出一系列重要论述，深刻回答了新的历史条件下文艺工作方向性、全局性、战略性的重大问题，为社会主义文艺在新时代的繁荣发展指明了前进方向。

贾炜：生于北京，祖籍山东，现居重庆、珠海、威海和邯郸，中国美术家协会河北分会会员，中国工业设计协会会员，河北邯郸油画学会副会长，河北省一级工艺美术家，国家一级美术师。

2013法国巴黎卢浮宫国际美术展铜奖法国巴黎

2013法国巴黎卢浮宫国际美术展中国选区金奖南宁蓝天美术馆

2013第12届全国美术展河北展区入选河北美术馆

2013翰墨华章大美邯郸优秀美术作品.展优秀作品奖邯郸美术馆

2014中法建交50周年-巴黎东西方国际艺术展金奖南宁蓝天美术馆

2015首届凯歌杯中国画百家精品展入选厦门

2015香港纪念抗日战争胜利70周年全球华人书画展入选香港

2015中国画学会——明德.和融全国中国画作品展入选济南组委会收藏

2016香港纪念孙中山先生诞辰150周年书画大展优秀奖香港

2018第13届全国美术展河北展区入选河北美术馆

2018庆祝改革开放40周年全球华人书画展入选香港

2020年墨韵中华书画展金奖

2023年入选法国中国当代艺术家作品展

贾炜的作品还是属于现实主义写实风格。虽说早期经历过变形、装饰等唯美风格的追求。但很快就回归写实。除了某阶段画过一批西藏等少数民族题材的作品还算中规中矩，后来则强调主观意识，突出构成形式。

《太行！太行》  150cmX180cm

如《太行颂》，背景似山似画，如梦如境，一队扬鞭疾奔的八路军骑兵突破画框，与拉长的飞云和山脉相呼应，形成长短不一的线条，更加加强了画面的运动感。一老一小的组合，也隐喻着更多的含义，猫和桌上摆放的老照片、旧马灯，都让人产生无暇的联想。

《太行颂》  150cmX210cm

上世纪90年代初创作的《静静逝去的世界》系列更耐人寻味，那破旧的立轴古画，断桥，泼彩，西式画法的丛林，都似乎要向你诉说着背后的故事。用特殊工具刮擦出来的山石也是此画的一大亮点。因为这种画法当时鲜有人采用。

《静静逝去的世界》  160cmX140cm

难怪若干年后一位资深的北京策展人看后不断的问：为什么当时不把这批画推出去呢？为什么，为什么？这种画法在《太行九月》里也有所延续。

《雨后》  90cmX100cm

贾炜的作品还有一个特点，比较讲究诗意。无论是被彩蝶追逐女孩的《花季》，还是被喝吓声群雀飞起的《惊雪》，都有一种浅浅的诗意在里边。《花季》在朦胧的背景中，手捧小花的女孩被设计在画面的右下方，几乎被挤出了画外，这是肖像画中反常规的构图法，一般侧立肖像都把人物的前方留出比较大的空白，这幅画却恰恰相反，把人物的背部留出大块的空白，但妙就妙在这里：被风吹起的小辫子，向后形成一个大大的抛物线，在抛物线的末端，画龙点睛般画了两只闻香而来的彩蝶，妙趣无穷，是运用中国画留白的成功典范。

《花季》  60x60cm

再谈一谈《惊雪》，被白雪覆盖着小山包只占画面的四分之一，晨曦中的天空呈现出一片淡淡的灰色，好像被谁大喝一声受到惊吓的群雀从梦中一哄而起，纷纷飞向远方。这种简洁的构图，大面积的留白，显得画面幽静而空灵，又与纷飞的群鸟形成了静与动的强烈对比。

《惊雪》    120x120cm

我还要说说《听风》这幅作品，这是画在金属壁纸上的工笔画，但又不是传统意义上的工笔画。是运用现代材料的一种大胆尝试，整个画面金碧辉煌，气势磅礴。无论是悬挂在公共场所，还是气派非凡的豪宅客厅，都是一件上乘的艺术佳品。

《听风》  180cmX160cm

贾炜说过，他牢牢记着启蒙老师的告诫：学到老，画到老。绘画之路是没有终点的一生旅途，需要不停的砥砺前行，永远都是在路上……

——力克

《金荷图》    150x100cm

《和平图》   50x90cm

《秋风又起》   100cmX80cm

《太行九月》  60cmX80cm

《染秋》  180x90cm

《听瀑》    180x90cm

《早市》   150cmX180cm

《远钟》   140x160cm

《献给上苍的歌》   160x140cm

《剑凌乾坤》    160x180cm

《瑰宝.中国戏曲系列》  160x150cm

责任编辑：柯鹏